没有曲目之间的客套寒暄，没有任何显而易见的肢体交流，没有耀眼的现场灯光，加拿大乐队Godspeed You! Black Emperor（下简称GY!BE）上周六的上海专场，在暗黑的场地和乐迷们屏声静气的呼吸之下，留下的只有他们标志性的吉他轰鸣以及澎拜而极具戏剧性的巨大张力。

作为已经成军20多年的当代传奇，GY!BE的那些长篇乐章，相信许多乐迷都已经耳熟能详，但在现场由极具仪式感的暗色调灯光和巨大胶片机投影的映衬下，还是显得那么新鲜，那么震撼。相信所有当晚看到乐队演出的乐迷都会认同这一点，GY!BE的音乐仅仅听唱片是不完整的，你必须在现场才能亲身体会到由三把吉他组成的电吉他轰鸣，直冲云天的小提琴演奏，以及双鼓手的打击乐配置，所带来的澎拜张力。再打个俗套的比方，如果唱片是一幅已经足够精致的二维平面画，那么现场的GY!BE才是那个有血有肉，真正展现在你面前的3D全方位立体呈现。

GY!BE非常特别的一点在于，他们现场演出之前一般不设定setlist，演哪些曲目？有没有返场？这些全凭乐队当时的心境和状态。而在各首不同曲目之间，乐队成员也会通过自己手上乐器的即兴声效来串起，并不会有完全的静止时刻，这一切都令得GY!BE的演出像极了一次完整的音乐旅程。

当晚上海站的旅程从他们标志性的“Hope Drone”开始，经过漫长的铺垫之后，乐队奏出了名曲“Moya”，这也是他们第一次在内地演奏这一曲，随后的部分里，他们几乎把去年新专辑《Asunder, Sweet And Other Distress》的内容完整呈现了一遍，特别是演到“Piss Crowns Are Trebled”的时候，那份雷霆万钧的张力令整个浅水湾一层都变得凝重而又紧张。在新专辑环节告一段落之后，乐队则在一首新歌“Building” 之后，重访了经典专辑《F# A# ∞》里的“East Hastings”和“Providence”的部分段落。

原本当晚的演出在此就应该画上一个句号。舞台上空无一人，浅水湾的场灯全部亮起，乐队调音师放松下来，转过身和开始收拾设备的胶片师交流着刚才演出的细节。观众们带着朝拜完伟大神迹般的心情开始渐渐离场，人群蜂拥至场地入口抢购乐队周边，也有不少人开始拿起手机呼唤taxi。

然而还是有许多人站在台前不愿离去。他们或是依然沉浸在刚才疾风暴雨的末世高潮中还未缓过神，或是提前知晓了前一晚香港场难得一见的返场，内心依旧期待着什么。不知谁先起了头，台下开始爆发出一轮又一轮轮的掌声、安可声和口哨声。大约10分钟过后，乐队临时决定返场，八位乐手再次现身舞台，胶片师赶紧拿出已收拾到一半的投影机，场灯再次暗下，“World Police And Friendly Fire”响起。

相比上次来华时，GY!BE演出重心放在当时新作《Allelujah! Don’t Bend Ascend》上的国内首演，此次乐队有着更加新旧结合的味道，乐迷们既听到了新专辑的现场全貌，也目睹了诸如“Moya”（上海站）和“BBF3”（北京站）这样经典名曲的现场还原。耐人寻味的是，这些发表时间横跨了超过十五年的作品，在现场听来却是可以如此地浑然一体，全无突兀之感。这样独特的现场感，这样宏大的音乐性，GY!BE无疑是“二十世纪最后一支伟大的乐队”，并且直到二十一世纪的今天，时间依然在见证他们的伟大。

摄影 / 王添昊