本期月度十佳延续上一期1、2月合集的形式，用快速点评、重点推荐及一张包含推荐曲目的mixtape，为关注无解、想要了解新发行好歌的朋友们带来3-4月份的精彩。
WOOOZY ’19 MAR + APR MIXTAPE
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TRACKLIST:
Meitei – Chouchin
33EMYBW – 草本双子星
These New Puritans – Into The Fire
Ezra Collective – Chris and Jane
Little Simz – Offence
The Comet Is Coming – Birth of Creation
Lafawndah – Parallel
Triad God – BDG
FONTAINES D.C. – Dublin City Sky
三月不容错过的新音乐
进入春季，厂牌和音乐人都勤快了起来——三月佳作繁多，无解内部在选定10部专辑的过程中也是推敲了很久。在反复聆听众多优秀作品的过程中，Shanghai Qiutian（上海秋天）在野生唱片发行的首张专辑《新时代，共享未来》显得尤为清新宜人。这支国内独立摇滚新军由两个视上海为第一故乡、坚持用中文创作的外国人吉他手Eñaut 和鼓手Florian组建，以此时此刻每个人所处的生活环境为创作土壤，谱写积极、灵动（偶尔穿插客座歌手人声）的器乐摇滚篇章。乐队在作曲、演奏、音色控制、录音等各方面都很好体现出对“分寸”的准确拿捏；在作品结构与旋律展开方面的恰当处理，让每首作品不会因冗长或重复过度而让人失去兴趣，同时又不会因动机发展不充分而丧失音乐和情感的细节。这是一部十分“容易听”又富有回味的好作品，推荐给喜欢有流畅气息的数学摇滚的朋友们。
北京乐队缺省在三月也有佳作面世。与Shanghai Qiutian作品的“一鸣惊人”不同，缺省在生煎发行的首张全长专辑《Life In A Vacuum》在发布前就受到广大独立乐迷期待。背负着人们的热爱、由这份热爱又或是其他不解产生的“钉鞋乐队”的固化标签，这支年轻乐队发出“活在真空中”的宣言，向“加利福尼亚星云”外更广阔的音乐世界迈出探索一步——自省、回归根源、富有情感、同时坚定不已的一次成功尝试。
欧美方面，Ty Segall & Freedom Band用一张精彩的专辑为Segall的摇滚生涯画上一个临时的句点——在先前的采访中，Segall表示要暂别车库摇滚，而转投电子乐、嘻哈的怀抱。由Steve Albini操刀录制，“现场专辑”《Deforming Lobes》并非是对现场演出的忠实还原，而是经制作人大刀阔斧编排后，以完全不同于现场演出的顺序，拼接而成的“冷门”曲目集合。可你完全不用担心“冷门”的炙热程度：这些如宝石原石般待人发掘的作品，粗粝、生猛、真实，反而更能体现Ty Segall和与他合作了三年有余的Freedom Band间那种互为催化剂的神奇关系。
These New Puritans的全新专辑《Inside The Rose》延续着英国双胞胎兄弟Jack/George Barnett不拘一格、求新求异的创作理念，完美展现出二人对音乐无穷可能的积极探索。通透的合成器音效、厚重繁复的低音与节奏组合、优美的声线构筑出一派明暗共存的幻景——在这里，最香甜的美梦与最险恶的梦魇相互萦绕、纠缠在一起。
另一部同样在一经推出后便被我们迫不及待在“FRIDAYFIVE@WOOOZY”栏目中推荐给大家的专辑，是实验流行乐人Lafawndah的回归之作《Ancestor Boy》。植根经典与传统，同时面向未来；这张通过变化多端的俱乐部低音节拍展示了复杂的全球视野，用美妙声线勾勒出这位伊朗艺术家大胆的性格与繁花般盛开的灵魂。
正如本期mixtape开篇歌曲《Chouchin》呈现的质感，日本广岛声音艺术家冥丁（Meitei）在专辑《Komachi》中试图捕捉樱花花瓣飘散的瞬间，又或是涓涓溪水静谧流淌而过的永恒。他的声音由极简的电子乐循环乐句与恬静的田野录音组成，散发着一种独特的、据他所言已经”失落的和式情绪”以及游离于时间、地域外的绝对美感。
时隔五年，实验电子音乐人Fennesz再次释出惊艳的全长录音专辑。《Agora》用层层叠叠的持续音编制出一个厚重的异世界。在由4首10-12分钟曲目构筑的私密空间中，交响乐式的声响承载着听者的思绪与情感，在有着粗粝音色质感的旋律的牵扯下缓慢积蓄着恢弘的神秘力量，在爆发之际释出遮蔽天空的尘嚣与吞噬太阳的能量。
中越混血的伦敦音乐人Vinh Ngan AKA Triad God与无解电场毕业生Palmistry联手，用破除风格藩篱的艺术化专辑《黑社會》挑战人们的收听习惯。Palmistry精炼而氛围化的制作和Vinh没什么花样flow、偶尔穿插英语的粤语“说唱”（念白）让人一听到便仿佛猛然闯入一场充满孤独情感和悲凉色彩的电影中——除了注定不圆满的结局，我们对故事情节一无所知，可偏偏又随着那些呓语和寡淡的鼓点感到心头阵阵作痛。
重点推荐：
音乐人：The Comet Is Coming
唱片：《Trust In The Lifeforce Of The Deep Mystery》
厂牌：Impulse!
发行日期：3月15日
试听／购买地址: Link
无解推荐：作为一位才华横溢的萨克斯风手、Son of Kemet的首脑，Shabaka Hutchings策划了《We Out Here》这张让整个英国当代爵士圈在世界音乐场景中扬名立万的合集。在自己的另一个乐队The Comet Is Coming中，Hutchings继续大踏步向前，将沿袭于传统的声音打碎在科幻框架中，用嘻哈、英式低音、世界音乐、根源音乐等大量庞杂元素，重新组织出未来爵士乐不定的模样。The Comet Is Coming正创造着自己的世界——那里，”King Shabaka“和他的同路人“Danalogue”“Betamax”正用撼天动地的巨响召唤着飞火流星。
音乐人：Little Simz
唱片：《GREY Area》
厂牌：Age 101 Music
发行日期：3月1日
试听／购买地址：Link
无解推荐：“I’m Jay-Z on a bad day, Shakespeare on my worst days”，90后伦敦说唱歌手Simbi Ajikawo AKA Little Simz在开场曲目中，拿自己的词作同说唱大明星和大文豪相较，没有一丝自谦的意思；而这种毫无愧意的宣言结合她的表现来看绝非无端妄言，反而透着机智与诗意。在新专辑中，所有人都能感到她在作词、录音、制作（Inflo）及声音运用方面的成熟、进步。从痛失友人的心伤中出走，在世事艰辛、难测的环境中定下心来，Little Simz比以往任何时候都更清醒，也更专注。曾经外界的噪音与质疑成了她“喷吐火焰”的最好燃料，让她在《Offence》《Boss》《Venom》等歌曲中直抒胸臆时不带一丝犹豫与怜悯；在结尾曲《Flowers》中对Jimi Hendrix、Amy Winehouse、Kurt Cobain等逝去偶像的憧憬与怀念，则与专辑中寻求自我开解的点点滴滴形成呼应，让专辑通篇在韵味十足的bass及其他鲜活乐器伴奏下的灵巧说唱词句充满人情味，也最终得到升华。
四月不容错过的新音乐
进入四月，上海俱乐部音乐标杆厂牌SVBKVLT发布《Cache 01》。这部包含Tzusing、Hyph11E、Swimful等13位艺人新作的合集是厂牌殷实班底与厚重功力的绝佳展示，无论对想要了解国内地下电子乐的新朋友，还是已对场景如数家珍的核心听友都是一份“精致大餐”。
延续三月Shabaka Hutchings和他的The Comet Is Coming掀起的英国爵士风暴，场景中的另一股强劲实力，Ezra Collective祭出第一张全长专辑《You Can’t Steal My Joy》。如场景中的其他年轻艺术家一样，这个伦敦五人爵士组的血液中也流淌着UK garage、R&B等现代音乐元素。 而在展现多样性、反叛性与高超演奏、编曲技艺的同时，他们音乐中的每个音符和休止都满载着欢乐。正是这样难能可贵的精神让非爵士乐迷也能尽情享受这其中的魅力。
在多元的时代下，有的艺术家无畏开辟新领域，有的则选择从历史的长河中淘起被忽略的金沙；洛杉矶音乐人Michael Collins AKA Drugdealer既属于后者。他的第二张专辑《Raw Honey》带着60年代末psych pop的韵味和70年代soft rock的温情。天才的旋律写作能力让这部作品呈现出富有层次的甘甜，恰到好处的制作则让它“甜而不腻”，余味深长。
另一组将经典幻化成自己杰作的人马来自爱尔兰——FONTAINES D.C.，这支年轻的朋克乐队正因首专《Dogrel》被大量关注。“Dublin in the rain is mine/A pregnant city with a Catholic mind”，他们在阴郁的天空背景下，用高亢的情绪宣誓着自己由The Fall、The Smiths、The Cure滋养的野心；“My childhood was small/But I’m gonna be big”——从这张专辑来看，乐队的五个人离目标已不远。另外，本期mixtape的最后一首歌正是这张专辑的结尾曲。惆怅的感觉让它简直是一场伤感电影结束后，演职人员表徐徐向上滚动时的最佳背景音乐。
新人辈出的环境中，仍有老将释放出惊人能量。Drone metal巨擘SUNN O)))在时隔四年后再次发表录音室全长专辑《Life Metal》。在O’Malley和Anderson一如既往的低沉吉他轰鸣的基础上，大提琴、人声、电子元素的适当点缀，以及Steve Albini对音色细节极其精准的把控，让二人深渊般的音乐有了种种“鲜活气息”。这是最经典、也最动听的SUNN O)))之声。
说唱方面，Rico Nasty联手制作人Kenny Beats的新专辑《Anger Management》如同其名，是一次成功的“情绪管理”尝试。从最初放任自己跋扈朋克人格的叫嚣，到最终有所领悟后的淡然，她在一张情感丰富的说唱专辑中，完成了一次精彩的“蜕变”。
来自纽约布鲁克林的说唱歌手Your Old Droog打出道起就因谜一样的身世和过人才华而备受讨论，而他这次的新辑《It Wasn’t Even Close》再一次为人们带来惊喜。他用有态度、够聪明的歌词，流畅、有经典味道的flow，清晰、干净的采样和简洁、富有空间感的伴奏，以及最重要的——从容不迫的姿态，为自己正名。
重点推荐：
音乐人：33EMYBW
唱片：《DONG 2》
厂牌：美丽唱片
发行日期：4月25日
试听／购买地址：Link
无解推荐：“美丽唱片”的第一部发行在当下有一种独特的美感。《DONG 2》作为上海音乐人33EMYBW侗族小黄村采风三年后的成果，是一次“记录”，更是一种时空中的“道标”——它存在于一个无法割裂历史、永远指向未来的现实中，标明着作为音乐人的她和作为与她共同塑环境的听众此时此刻所处的位置，与双方共同创造的环境风貌特点。悠远的侗族大歌承载着血有肉的记忆，移调处理的人声采样则如揭开科幻秘境的声音密文；被抛掷在古老与前卫的两极内，33标志性的“节肢舞步”声响不知疲倦地敲打着后互联网时代对于真实的定义：有机与无机高度交融，虚拟之物已成为我们的“辅具”；在舞动作为血肉之躯必要延伸的“仿生多节肢体”时，我们透过数字信号展现的，是真实的、属于现在的情感。
音乐人：Junior XL
唱片：《Fervour Wharf》
厂牌：Tobago Tracks
发行日期：4月12日
试听／购买地址：Link
无解推荐：Junior XL的作曲抽象而克制，在缓拍中运用吉他、铜管乐器等质感细腻的采样打下简单循环乐句基础，并在此之上，通过氛围化的合成器音色、人声点缀与精心设计的切分、休止等细微节奏巧思，带给人一种新奇而愉悦的感受。整个聆听过程就好比是一次听者脑内不着边际的“走神”——在神秘、轻盈的氛围中，一切光怪陆离的场景都显得那么理所应当。四首歌过后，你会慢慢才意识到刚才恍惚间经历过的短暂幸福。这张EP再次证明，英国厂牌Tobago Tracks正成为世界音乐场景中最有意思的厂牌之一。
文/Mixtape：Ivan Hrozny