金石出 —— 門クッ四物

[audio:https://www.wooozy.cn/audio/Korean.mp3]

接下来是韩国音乐，或许也会是今天最为激烈的一首。

的确是非常不同，你可以很明显地听出这首和之前的不同。用的也是不同的音阶。简直有一点中东音乐的感觉。

我第一次听到这首曲子的时候，就感觉它好像是John Coltrane晚期一直想做的音乐，完全剥除了旋律，就只留下了即兴的吹奏和鼓点。

没错，这个听上去的确要比之前的几首即兴很多。

那在你自己的制作中，你是如何来处理鼓点和旋律的关系的呢？ 

现在来说，我已经不太用到旋律了，但之前的话，作为一个完全自学的音乐人，我一直都觉得鼓是最重要的，而旋律的话，更多是作为鼓点的配合。最近其实我也是在学习更多关于音乐理论的东西，刚写的一首歌就是从旋律开始的。

其实你今年在Rinse FM发的那张EP就挺实验即兴的，完全剥除了旋律的东西，听上去相当实验。能说说你是怎样会有这样的想法的吗？

那是我和Logos一起合作的结果，和他一起做音乐的经历给了我一种全新的音乐语法规则，让我想去用一种最简约的方法来做音乐，让曲子里用到的每个音符都令人印象深刻，去打破一些音乐制作的既定规则。当然，规则本身是很重要的，因为如果你不了解规则的话，又谈何打破规则是吧？但一旦你了解了规则的话，那真的是没有必要去一直遵循它的。

说到Logos的话，你是怎么会和他有这样稳定的合作关系的？

其实在他去年出版那张专辑《Cold Mission》之前，我就听到了他做的一首歌曲叫《Cloudbursting》，当时我就印象很深，因为它听上去像是我早期做的Sino Grime，就像是我自己的作品一样。然后我就立即和他联系，想一起做音乐。然后他就来了我家，第一个下午我们就完成了《In Reverse》和《Move Your Body》，一点压力都没有。然后我们就成了好朋友，一直在一起做音乐。我们每天都联系，大概是彼此生活中联系得最密切的人了吧。（笑）

Logos也是和你一样自学成材的音乐人吗？

Logos是个非常聪明的人，他在剑桥学的哲学，成绩也很好。读的书也很多，非常懂音乐。相对而言，可能音乐制作方面，我比他更有经验一点。由于Logos是有一个朝九晚五的工作，所以我和他的一个合作流程基本上会是，我们在一起先把整个曲子的框架定下来，然后再由我做收尾的工作。其实我现在做音乐也基本会分成三个部分，第一天，我就只是来处理各种声音。第二天，我会把各种声音编排出来。之后一天，我就会专注去完成混音方面的工作。这样分开来的方法，可以让你对每个工作都有专注。所以，我一直觉得有局限反而是件好事，我家里的混音台只有16轨，采样器只有1MB的内存，其实这反而可以让你变得更有创造力。如果你真心想做音乐的话，千万别把时间花在买各种插件上，就用两三个你特别喜欢的插件，然后从头到尾掌握它们。只有这样，你才能真正做出自己的音乐。不过话说回来，我家里的合成器已经超过30台了。（笑）