现居上海的Kim Laughton或许是过去十年间，对国内电子音乐界影响最大的视觉艺术家之一，他通过自己“超·现实”的数码美学，为许多音乐人的作品提供视觉上的诠释和启发。
借着他为无解电场最新嘉宾Mechatok的现场演出创作了视觉部分的契机，我们专门采访到了这位特立独行的视觉艺术家，听听他对自己作品的解读，以及隐藏在这些令人印象深刻作品背后的创作思考。
Kim你好，感谢接受无解的采访，让我们从Mechatok的演出开始。这次你会为他的Live Set提供视觉部分的支持，能和我们说说关于这次的影像部分是怎么构思的吗？ 如何看待Mechatok的音乐？
我爱他的音乐！所以也非常开心可以一起合作，他之前看到了我给潮潮音乐周做的设计和装置，特别是对那个红色的雾蒙蒙场景有很深的印象，所以这也顺理成章地成了这次合作的基础。其实我一直都希望可以来呈现一些缓慢的，慢慢递进的效果。（而不是频繁切换的那种）所以这次也很高兴能有机会来做这样的尝试。
我和Mechatok之前都是在网上聊这次合作的，所以对我们两个人来说，真正看到这次合作的现场，就会是在周五晚上的ALL，希望当天一切都会顺利。
Mechatok最新Live Set视频投影截图
by Kim Laughton
任何对上海乃至国内俱乐部前卫音乐有兴趣的乐迷都基本在有意识，或者无意识的情况下见过你的作品，而另一方面，你作品的辨识度也的确非常非常高，带着强烈的个人色彩，能和我们说说你的创作背景，或者是什么影响了你来创作如此特别的视觉作品的吗？
我说不上来呢，但一个风格的发展绝对是建立在艺术家个人品味和这些作品本身所获得的反响而来的，我自己的风格是怎样的，这个问题我也说不清楚，也解释不了它的发展过程。
这些年来你做了很多不同风格的视觉作品，以及装置作品，有哪些是你特别骄傲的，能和我们分享下背后的创作故事吗？
我一般都是偏好最新的作品，比如上月中旬在ALL的那个Fasicart周年活动就很好玩，我一开始是想尝试着去往DTTK的方向靠一靠，但毕竟自己并不是个体育爱好者，所以很难找到一个确切的角度，考虑到我很喜欢体育场草皮在俱乐部灯光照耀下的那种奇特质感，所以以此为基础开始了这次的设计。
Fasicart一周年活动海报
BY KIM LAUGHTON
考虑到这些年，你为很多不同风格的音乐人制作了海报和设计，所以我们都很好奇你是如何看待音乐和设计之间关系的，会觉得听到这些新鲜的声音有助于激发创作灵感吗？
我觉得音乐和设计（还有时尚）都是紧密相连在一起的。一般来说，一种类型的音乐会让你感受到来自音乐家本人，或者和设计师一起工作时想呈现的某种美学。过去是这样的情况，现在也是这样。我不清楚音乐本身能去怎样影响视觉性的想象，可能还是两者都有来自于同一个时代的同一个影响的情况更多一点吧。
不过，当视觉部分可以和音乐完全融合在一起的时候，这整个的效果是可以得到大幅提升的，比如一张优秀的唱片封面可以把你带到某个特定的地方，一个可以用情感还原出很多细节性的世界里。我之前还和Mechatok一起聊Daniel Swan的早期视觉海报来着，对一个晚上的演出来说，这些视觉内容真称得上令人目不暇接了，但他们的确赋予了整个活动更多的意义。
在今年，你为ALL Club的内部装潢做了设计， 并在更早的时候为潮潮音乐周设计了场地的装置和舞台，能和我们说说，在你看来，电脑里就可以完成的视觉平面设计，和需要考虑物件材料的场地设计之间有着怎样的不同吗？
其实很多角度看来，这两者是非常接近的，因为我一开始都是用3D软件来构想一个真实的空间，比如潮潮音乐周的屏幕，以及整个场地直线性的设计都是这样，而且因为这是个短期的音乐活动，所以我在设计的时候也没有太大的压力。
ALL Club的情况就很不同了，因为当你电脑里的各种设计，真正变成了钢筋混凝土的时候，你会感受到很多责任感。而且因为截止日期非常紧迫，甚至在我并没有机会去做非常精确的导出之前，它就已经变成了实体的墙壁，所以整个感觉其实还没有做一般的平面设计那么好玩，但从长远的角度来看，去尝试着弄一些实体的设计肯定是件好事。
潮潮音乐周现场
设计 BY KIM LAUGHTON
照片 by 陈衍
我们都知道你很多时候都会去淘宝上搜索一些特别的物件和素材来作为演出的装置，甚至是自己用的家具！能和我们透露下你的淘宝秘诀吗？比如搜索词什么的？
哈哈，我也不知道呢！当然可以肯定的是绕开那些多余的军用品肯定没错，几个月前我因为买这些刚被查过水表；_；
全家概念卫衣
设计 BY KIM LAUGHTON
除了设计之外，你还有自己的TIMEFLY时尚品牌，特别是那个以“全家”超市为启发的设计还受到了热捧，你怎么看待流行文化与自己艺术创作之间的联系？
其实TIMEFLY的设计和像以“全家”为启发的设计还是不一样的呢，TIMEFLY是在2012年的时候开始的，那时候把CG印到传统的衣服上还是个很新的潮流，但我觉得如果就只是这么做，然后拍拍照片拿出卖的话，并不能真正体现它的价值，所以我在TIMEFLY的衣服上，对剪裁和面料的选择都是特别看重的，想去展现一个CG就是衣服，两者完美融合的概念。所以对于整个产品的宣传照片，我也都是用数码模型来做输出的。然而可惜的是，很多潜在购买者都只是把它们看成是CG，而没有意识到这是可以买到的实体产品。
受“全家”启发的那件和其他类似的衣服都更像是一次性的产品，比如我一开始就只是想给自己做一件“全家”的衣服而已，但当我在Facebook上发了设计图的时候，有很多朋友联系我说想要买，之后才有后续的发展。
其实对于这些你天天见的文化品牌，他们可能自己也不知道在目标群体之外，其实还可以有很多可能性。所以通过这样的方式，你开始来绕过他们俗气的主流宣传，从另一个角度欣赏他们的品牌。相对而言，受“链家”影响的那个设计也很不一样，因为这个公司并不像“全家”那么人人爱，不过当我做这件衣服的时候，他们正在鼎盛期，每个街角都至少有两个办公室，所以这么一件衣服也算是一个很经济的，来表达对于房地产的狂热吧。
无解电场呈现:
俱乐部音乐超新星MECHATOK (LIVE)
上海
日期: 11月3日，周五，22:00
场地: ALL
地点: 襄阳北路17号2楼 (近长乐路)
门票: 80元
现场支持: Swimful , Khemist , Ikke, sleepless
北京
日期: 11月4日，周六，22:00
场地: DADA
地点: 鼓楼东大街206号B栋101室
门票: TBA
现场支持：Mouna Press , Puzzy Stack , Luxixi