“邦摇30s”微博有这样一段自我介绍：「日本泛摇滚音乐」站，和你一样拥有邦摇探索精神。这个开始于2015年的自媒体平台，因为不断推荐各种日本独立和泛摇滚音乐，并配上精彩的MV和现场视频，还有不少国内日音演出的新闻等，从而获得了越来越多的独立乐迷的关注。本周三，为了庆祝两周年的生日，邦摇30s将在武汉VOX举办一场名为“邦摇FES.2017”的纪念演出，邀请到四支受日本文化影响的武汉独立乐队。

无解也有幸在这场演出之前，和邦摇30s幕后的主理，一个非常可爱又用心的女生真姬，聊了聊她创建邦摇30s的缘由、她对日本音乐的喜好、还有她眼中的日本的音乐节和LIVEHOUSE文化等。

在阅读采访前，先奉上邦摇30s特意为这篇采访制作的日音歌单

之前听说邦摇30s是你一个人管理的还有点意外。给大家介绍下邦摇30s吧？

以前也有人说很意外，其实还好啦。邦摇30s，就是一个想把日本好音乐传递给更多人的平台。觉得这块在国内还是比较空缺的，特别是日本独立音乐。日本独立和泛摇滚音乐零零散散还是有些人关注，邦摇就是想把信息和资源聚集起来，变成影响力。

另外，在表达自己的同时兼顾传播，也是我坚持的邦摇的核心之一。你会发现许多新闻我会选择大家熟知的乐队，但音乐我大多都是发小众的，因为有一些东西能吸引更多的人来关注，才能真正的更有影响力的表达。

哈，主要是因为邦摇30s的微博感觉更新的特别勤快，几乎每天都有最新的消息和视频，所以总以为背后应该有个小团队之类的。所以你自己日常的本职工作呢，和音乐有关系吗？

 

我自己就是一个苦逼社畜和音乐没关系的互联网产品的运营。最新消息和视频是因为我本身就会经常看，就算不做邦摇也是。

所以为什么叫“邦摇30s”这个名字?

这个说来话长，一开始视频的形式是我把完整的MV剪出精华的30s，目的降低用户的时间成本。然而推荐的很多音乐大部分人都没听过，我才发现30s是远远不够的，他们需要的是完整版。互联网有一种思维方式是，评估现有资源和受众需求，所以这里找平衡点，就变成了现在的300s。当然也可以喊口号说“每天花30s你就能发现日本好音乐”之类的（误。

那你是从小就喜欢日本音乐的吗？喜欢的第一个日本乐队/音乐人是？

算是初中入坑，东京事变吧，直到现在也对我影响很深，虽然已经解散了。

在入坑之前有喜欢港台或者欧美音乐吗？觉得东京事变对你而言的特别之处是？

小时候都是随便听，买些港台欧美流行音乐的磁带什么的，接触到东京事变才开始大量听音乐，也是这时候养成了在豆瓣记录的习惯。特别之处，就是恰好在那个年纪听到，让我了解到日本人把东西方文化结合的这么好。而且他们激情和技巧共存，椎名林檎很善于在表达自己的同时兼顾商业属性。这句话：“14岁听的音乐对我们影响最大”。

哈，14岁的时候我应该是在听后街男孩和西城男孩，不过的确也算是开始关注欧美音乐包括听电台什么的。

（题外话 我初中在新东方上英语课 有个外教是后街男孩成员的爸爸，很神奇。）

（哈哈，真得很神奇。）

我初中高中的时候，感觉周围人包括我自己，对日本摇滚音乐的印象，主要是视觉系和像是Mr. Children、Spitz、恰克和飞鸟这样的老牌J-Rock两块。我还记得那时候有几首印象非常深刻的歌曲，比如本多ruru的翻唱，还有午后红茶那首广告歌曲，都是童年对日本音乐直接或者间接的记忆。

是的，他们是最早被中国乐迷熟知的一批名字，那时候没有互联网，基本都是打口磁带/CD，再就是国内的一些音乐杂志附赠的碟。

说起音乐杂志，那时候有《COOL轻音乐》的日本版吧，还有一本叫《界音》，好像是讲视觉系摇滚的。

 

前两天和 Dahlia Artery（即将参加邦摇两周年演出的乐队之一）的主唱聊天，还说到《日之韵》。《COOL轻音乐》是日韩合刊，我那时候还和哈韩的一个同学一起买，然后切开分。Dahlia Artery主唱也提到界音，是视觉系杂志。当时主要就是《日之韵》、《界音》、《COOL轻音乐》。

恩，但觉得那时候国内电台和杂志大多数还是围绕主流的J-pop和视觉系艺人比较多吧。包括仓木麻衣、安室奈美惠、滨崎步这样的女歌手，还有SMAP、V6这样的男孩偶像团体之类。那时候日本的独立音乐应该也在发展吧，是没有那么主流吗，主要在地下发展吗？还是你觉得国内当时信息渠道的关系？

主要还是信息渠道的关系，独立乐队本身的传播能力有限，主流艺人的公司才有能力大力推广艺人。另一点是，主流音乐人的作品容易被人接受，那么在人传人这方面也比较有优势。但现在互联网把信息用很低的成本传播出去，比如一只乐队把自己的作品放到BANDCAMP或者SOUNDCLOUD上，就自然会有一群善于发现好音乐的人关注到。以前音乐的载体只有高成本的、实体的磁带和CD，现在多了网络。

而LIVE以前你只能到现场去看，但那时候并没有很多人有条件出国去看LIVE，而现有越来越多得人可以选择飞过去看，也可以很方便的购买到这场演唱会的DVD或者蓝光（如果出了的话），有些演出甚至还有直播。各种渠道成本变低对独立音乐人是最有帮助的一件事了。

恩，现场演出的确是一个原因，以前可能只是主流的演唱会和一些视觉系乐队有机会来中国，但是感觉从前几年开始后摇乐队，然后再是近两年一些日本的独立的新乐队有机会来，我觉得现场演出这一块也帮助非常大。

对的，日本独立摇滚乐队近年来来中国的越来越多，从后摇开始，到现在CITY POP，都在中国说大不大说小不小的掀起一股潮流。邦摇日后也希望不光是把好音乐用视频的形式让更多人知道，也希望能带这些乐队来，让大家真正看到他们。

这几年在日本复兴的City Pop和Adult Oriented Rock，你觉得这个复兴潮流背后的原因是什么？

我觉得CITY POP现在在日本复兴的最大原因是，听着父辈们喜爱的音乐长大的这群90年后，再次把这种曲风发扬光大了（Suchmos、Never Young Beach等当红乐队的成员几乎都是90、91年左右出生的）。他们的父辈经历了二战后日本经济的快速发展的阶段，男女关系日益开放，各种娱乐活动开始普及。这种状况不是和现在的中国有些相似吗？可以说是选择多元化，各种亚文化都有。现在已经没有一种单纯的文化可以很容易席卷整个社会了。

延伸阅读：CITY POP 之上还有什么？你喜欢听的可能都是 AOR！by 邦摇30s

 你前不久去了爱知县的「森道市場」音乐节，还写了回顾。所以觉得和国内音乐节相比，这个音乐节最大的特别之处在哪里？

 

森道市场在日本音乐节中已经算很特别的了，开在一个游乐场中，阵容偏独立也很符合我的胃口，而且票价便宜的惊人，两天+前夜祭只要7000日元。和国内比的话，一是音乐风格的丰富性，再就是观众吧，大家真的是去看乐队的。日本音乐的观众主要是三种穿着：一种是乐队T，告诉大家我是谁的粉；二是登山装，方便活动；第三种就是结合前两种。从这里就可以看出和国内的观众很不一样了。

延伸阅读：音乐节还有这种玩法？五月我去了一回「森道市場」by 邦摇30s

我在日本看演出的时候，有一点特别惊讶，特别是在Livehouse里，注意到日本的观众真地是演出中不会拿手机拍照也不刷朋友圈。

因为这是他们长久以来的规矩，所以大家真地可以全程专注在演出本身。

而且感觉日本粉丝的构成真的很多元。就是大家都有各自喜欢的乐队，对乐队来说，也是不同的乐队都能找到各自的粉丝。

是，不过日本乐队是真的多，竞争太激烈，我们能听到名字的乐队已经很厉害了。还有无数小乐队，但还好日本低收入人群的生活不是那么艰难，打打零工也是过得下去的。东京平均每天都有几十个大大小小的演出。LIVEHOUSE这个词本身就是日本来的。东京应该是有300多家LIVEHOUSE。

但是日本livehouse好像都有自己的官网，上面的日历演出列表做得特别清楚，这点特别好，而不是只靠SNS传播消息。

 

日本人太严谨了。这对服务业是很重要的，让看演出的人很容易查到资料。我也做了全国日本音乐人演出的日历，不同颜色是不同城市。是共享的日历，我没怎么推过，现在有100人左右加入。

所以你个人有生之年最希望看到重组的日本乐队是谁？

最想看到的当然是东京事变啦，之前看过椎名林檎和浮云，马上RADWIMPS的巡演是东京事变原鼓手刃田跟着一起来，所以现在就差贝斯手龟田和键盘一叶我没见过了！其实对东京事变的重组肯定不抱希望，分别看看每个乐手也满足了。想起09年的时候我在豆瓣建过一个叫“解散した日本のバンド”的小组，都是讲已解散的日本乐队，不过后来被豆瓣雪藏了。另外希望重组但是不可能的乐队还有挺多，比如supercar、NUMBER GIRL、fishmans、thee michelle gun elephant、the cabs、Sugar Mama。

最近有个视频是日本校园音乐社团翻唱Chinese Football，这个还挺有意思的。据你所知，总体而言，日本乐队对中国的摇滚/独立音乐等，是否了解呢？

 

可以说基本不怎么了解。之前知道有惘闻去日本参加音乐节，SMZB、国足去日本巡演，算是在湖里扔了一颗石子，激起比较小的波澜。还有The White Tulips之类的新生代中国独立乐队去日本巡演，希望也能让日本认识我们吧。

延伸阅读：被日本乐队翻唱是一种怎样的体验？ by 邦摇30s

 如果欧美音乐的话，我们知道像是Pitchfork啊等等许多音乐网站。那日本音乐你有没有什么推荐的主要信息渠道或者音乐网站？

因为大部分人看不懂日语，所以我很推荐想要了解日本音乐的人去看台湾的网站和论坛，比如批踢踢實業坊，还有多刷邦摇30s，包括很多新闻都是邦摇群的人分享出来的，大家有兴趣可以加，哈哈哈。

邦摇这周三会在武汉有一个两周年的演出活动，能大概介绍下你挑选这几个乐队的原因吗？

 

这四支乐队的成员都我的好朋友啊，而且都很喜欢日本音乐和文化，在我提出邦摇 FES.的议案后他们都非常感兴趣，于是这个演出就顺理成章了。国足是众所周知受日本乐队影响很深，主唱在日本的留学经历更是让他们对日本独立音乐有深入了解。而Dahlia Artery这个你们都没听过名字的乐队，成员都有丰富的乐队经历，主唱15年前就在玩视觉系乐队，还在十五中的VOX（已拆迁）演过出，只不过这是这支乐队成立以来的第一次演出。乌鸦和浪味仙贝也是武汉很棒的独立乐队。

这次演出是这几只乐队借此机会向他们喜爱的日本乐队致敬，他们会致敬：toe、ゆらゆら帝国、Euphoria、Supercar、Number Girl、DIR EN GREY、L’Arc en Ciel、NIGHTMARE、the GazettE、LOW-PASS、Roly Poly Rag Bear，这里面有些乐队我们永远也看不到了。

所以邦摇以后也会尝试做更多的线下活动吗？

我会努力的！

 

采访 / fanmu
照片 / 除特别注明外均有邦摇30s提供