《Beautiful Noise》是由洛杉矶电影导演和作家Eric Green执导，其妻子Sarah负责制片的一部关于钉鞋音乐的纪录片。无解曾在2个月前对其进行过预告。

该电影最早在2004年就开始拍摄，随后的三年里完成了影片中的大部分采访。在2008年底完成剪辑之后，法务及财政的限制使影片不得不延期发行。最终在2012年12月，电影通过众筹网站Kickstarter成功募集到足够的资金，以解决许可及发行事宜。

Drowned In Sound网站的编辑在谢菲尔德的电影首映式上，对导演Eric Green进行了一次详尽的采访，以问答的形式，揭示了电影的创造缘由、参与人员、原声创作及未来的计划。

DiS: 拍摄这样一部有关钉鞋运动的纪录片，最初的想法是怎么来的？

Eric Green: 我平时非常喜欢看音乐纪录片。然后发现几乎所有的音乐风格下面都有一些十分精彩的纪录片，唯独钉鞋音乐一直被人所遗忘。所以我觉得需要为它平反一下。刚开始的时候，我都不知道自己该怎么做，但逐渐就步上了正轨。

DiS: 是什么时候想法化成行动的？

Eric Green: 大概是在2003年底或者2004年初的时候，我第一次听到了Sigur Ros的音乐，意识到原来又有人在做这样的音乐了。那个时候，除了上世纪90年代末的Spiritualized，还有同时期纽约的Bowery Electric和Lovesliescrushing以外，我以为没什么其他乐队在玩这种了。当然无法和90年代初最鼎盛的时候去比较。我记得当时相隔几个星期听到M83的《Dead Cities, Red Seas & Lost Ghosts》和Ulrich Schnauss《A Strangely Isolated Place》，在然后听说出了张Slowdive的致敬专辑。当我跑到当地一家唱片店的时候，店主问我：“你要的是哪张？”显然那周分别有两张致敬专辑面世。也就是在那个时候，我开始意识到那个时代需要被记录下来。因为没有任何书或者电影做过这件事，只有网上一些零星的文章。

DiS: 有没有一个时刻你觉得这部电影不可能完成了？

Eric Green: 好几次都是。大多是在初期的时候，因为当我们开始的时候，发现许多采访约起来是非常困难的。我们有很长一段时间就僵在那里，一点积极性都没有。如果我现在说当时没有自我怀疑过这件事是否还能成，那一定是骗人的。

DiS: 除了Medicine以外，电影主要集中在一些英国乐队的身上。你是如何决定要把注意力放在哪几个乐队身上的呢？例如，作为那个时期最具标志性的乐队之一，Sonic Youth在这部电影里就没什么戏份。

Eric Green: 事实上我和Thurston Moore还有Dinosaur Jr的J Mascis碰过头。我本来计划采访他们两个人，但是因为种种原因最后都没成。许多人提起Sonic Youth都会说他们推动了钉鞋运动的发展，但是如果我们要把每个相关的乐队都放进来的话，《Beautiful Noise》这部电影就会变得没完没了并且不受我们的控制。另一个偏向英国乐队的原因是大部分伟大的钉鞋乐队都来自于那里。当然我也喜欢许多美国的乐队，把他们排除之外是件挺痛苦的事，但是最终钉鞋运动的高潮是发生在英国的。随着电影拍摄进程的深入，我原本的构思和脚本也发生了改变。我们试图让电影的框架紧凑，但是又能同时保持弹性。我想要展现这些牛逼的乐队是怎么改变人们的生活的，但是又不想把它说得那么明显。我们也想要单纯从乐队自己的角度去呈现这一点，而不要强加任何观点给他们。他们依靠自己的记忆诉说那一段经历是十分重要的。与那么多不同个性的灵魂打交道是十分有趣的一件事情。许多曾置身于那个运动的关键人物事实上都害羞和内向，这也反映在了影片的不少镜头里。

DiS: 那么多乐队成员中哪些是最难邀约和配合的？

Eric Green: 和Kevin Shields敲定时间非常艰难。Jesus & Mary Chain的Jim Reid很难被说服。但一旦我们取得联系以后，大部分人还是都很顺利和配合。Pale Saints的Ian Masters可能是最难的，因为他住在日本。但我真地很想采访到他，因为在我眼里他是那么好的一个主唱。我几乎每天反反复复听他们那首“Insubstantial”。他的嗓音充满了力量。幸运的是，后来我找了个在日本的朋友，他顺利采访到了Ian Masters。Trent Reznor也很难约，因为他一直在忙，不是在录音、制作就是在演出。我们几乎花了一年半的时间才真正约到他，还需要跑到他那里等他空下来才做到了采访。4AD的老板Ivo Watts-Russell是另一个很难联系上的例子，但就像其他人一样，我们最终还是找到了他。

DiS: 有没有哪个乐队成员是不愿意参与的？

Eric Green: 没有完全拒绝的那种。但就像我之前说的，许多关键人物的性格都非常得内向。Liz Fraser就是非常封闭的一个人，William Reid也是。

DiS: 在片长有限的情况下，你是怎么想到要加进Robert Smith、Billy Corgan和Trent Reznor的内容的？

Eric Green: 首先我喜欢这三个人的音乐。特别是Robert Smith，光见到他人就让我们兴奋不已，更不用说之后的采访了。他是一个充满热情的音乐迷。我们大概一起聊了三个小时，所有他说的话都能被用到电影里去。他是那么得具有人格魅力，我们讨论了许多的话题。当中聊到钉鞋运动的影响力的时候，他说他认为如果当时自己没有做出重大改变的话，可能音乐事业已经走到尽头了。他说道他害怕一些天赋平庸的人取代了他的位置。但是伟大的乐队不会犯同样一个错误两次，我认为诸如Cocteau Twins和之后Slowdive的出现，某种程度上使Robert Smith重新充满了活力。

DiS: 最初你积累了多少小时的拍摄素材？

Eric Green: 我们一共做了50个左右的采访，有些非常得长。除此之外还有许多其他的素材，加起来至少有100个小时，或许更多。

DiS: 剪辑的时候一定是一场噩梦吧。

Eric Green: Sarah是一个非常厉害的剪辑师，然而我总是有许多的点子，所以最后多亏了她才能把那些点子都实现。我有一个松散的剧本，但之后主要都是我们两个一起去弄的。许多时候我们都在争执要放哪些内容进去，但后来大部分都听从了她的意见。我们最后还是拿掉了许多精彩的引用。所有素材都必须围绕故事，但当它们涉及到各个乐队的时候取舍就会变得很难。

DiS: 最初许可问题成为电影延期发行的一个关键。和各个厂牌、乐队以及出版商合作取得一些脚本素材的授权究竟有多难呢？

Eric Green: 这当中主要是和一些拥有这些脚本的公司打交道遇到了问题。有些公司处理起来直截了当，另外一些则需要花时间摆平法务的问题。我猜在大多数人眼里，我们太不起眼，而大多数企业都完全不鸟艺术。我感觉这当中每一步我们都在斗争，但最终一切还是很值得的。

DiS: 整部电影花费了多少钱？

Eric Green: 大概20万美金的样子。

DiS: 你开始的时候有这样一个预算吗？

Eric Green: 我不擅长很钱打交道，但是Sarah是这方面的专家。我更多的是受整个DIY理念的启发。我们拜访过许多公司，也有一些人对这部电影感兴趣，但最终没有人在财政上给过我们支持。

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