无解点评：

今年上海草莓的国际阵容明显升级，并且一改去年清一色的电音大牌，风格更加多样化。第二次来国内的小鼓队The Drums和首次亮相的疫苗团The Vaccines注定会在音乐节的第一天吸引不少欧美独立乐迷，第二天的Fear, and Loathing in Las Vegas则将当下潮核和日本动漫交融的二次元世界带回线下，Caspian和pg.lost足够让后摇迷重温旧梦，而Trentemøller则在音乐节的最后让电音迷找到了自己的归属。

国内方面，摩登刚成立的嘻哈厂牌MSDK，会携旗下多位目前在年轻人群里人气颇高的嘻哈艺人组合红花会、万妮达等，第一次在上海草莓齐齐亮相。跨风格的合作一直是摩登这几年的一个内地音乐节创举，今年的战斧x小娟&山谷里的居民、大波浪x曾轶可等临时组合也让各自的乐迷多了一些意外的期待。

综合来看，尽管草莓音乐节在过去几年逐渐丢失了一些喜欢早期摩登天空音乐节和独立音乐的拥趸，但抓住了90后甚至00后这一核心年轻人群及市场，它依然是当下国内最受瞩目和欢迎的户外音乐节。

无解点评：

迷笛每年的阵容里都会有些奇怪意外的名字，比如今年的法国数学摇滚TotorRO、cold wave乐队Lescop，甚至还有来自布鲁克林的唱诗班the Brooklyn Interdenominational Choir。如果你去不了乌托邦的迷笛营地，这三组艺人也都会分别在上海举办各自的专场。

无解点评：

因为政策的原因，成都逐渐成为了中国西南地区的音乐中心。迎合这一趋势，成都草莓今年也增加了几个以往只会在上海和北京出现的国际大牌。没有了Alice Glass的Crystal Castles究竟还算不算是Crystal Castles，他们的内地首秀会告诉你答案。然而在音乐节的现场听Mew的大金曲“Comforting Sounds”，这大概是一辈子只有一次的体验吧。不要忘了The Notwist，10多年前你可能在盗版摊买碟的时候偶遇过他们的经典红色封面专辑《Neon Golden》。

无解点评：

把西安草莓紧接在成都草莓的信息之后可能有点讽刺，因为简单对比的话，虽然票价便宜了20块，但无论是阵容还是舞台数量都有比较明显的缩水，唯一的亮点，可能算是请到去年签约的陈冠希进行压轴演出吧。

无解点评：

我们曾在去年初有关大福唱片一周年合辑的报道中戏言道“中规中矩的背后，我更乐意将其视为一种互联网背景下难得的脚踏实地。幸好，他们并没有想要做音乐节”。一年后，大福唱片/豆瓣音乐的幕后团队，风风火火地策划推出了“潮潮 Wetware” 这样一个四天两个场地的室内豆瓣音乐周。

幸好，他们做了一个不一样的音乐节。

如果单独介绍这次音乐周的艺人亮点，可能需要很长很长的篇幅才能说尽。简单来说，这个以电子艺人为主的阵容，和目前泛滥的EDM音乐节，两者毫无可比性。它的逼格，可以直接和Primavera Sound这样的顶尖音乐节的电子舞台，和Sonar这样的知名电子音乐节看齐。而非电子的艺人中，无论是slowcore的代表乐队Low、还是彻底从冲浪摇滚转型的台湾乐队森林合唱团，还有噪音巨人Sunn O)))主脑Stephen O’Malley等，也都是值得一看的独立现场。内地方面，除了秘密行动和鸭打鹅两支大福乐队以外，刚出首张专辑的上海艺术摇滚音乐人（乐队）海青、上海新晋实验乐队Mirrors、大连神秘乐队邪会等，也会在这次音乐周中进行他们的北京首演。

音乐之外，这次的豆瓣音乐周一改许多音乐节/大型活动喜欢拿音乐产业这样的无聊话题做演讲沙龙的习惯，反而针对普通观众策划了更具有未来感、科技性和互动体验的一系列活动。诸如科幻主题演讲、前沿合成器工作坊、发明家论坛等，都是国内任何其他音乐节或者类似活动中难得一见的环节，也体现了幕后团队不同寻常的策划思路。

无解将在未来几周，为大家进行更多有关豆瓣音乐周的介绍和推荐。

无解点评：

不知不觉明天音乐节已经到了第四个年头。这个扎根于深圳的另类音乐节，因为幕后团队不用过多的考虑场地、赞助及盈利的事宜，从而可以“任性”地去追求和塑造自己特有的风格。他们坚持非主流但不强调地下，在延续曾经的第二层皮音乐节（杭州）和撒丽不跳舞音乐节（北京）对于实验、先锋等音乐的偏向的同时，更带入了自我的审美标准和品味，并将音乐节引向了一个更广阔的受众群体。一方面过往邀请的重磅艺人，比如Magma和Faust，足够让人羡慕不已，甚至有不少其他城市的乐迷，不惜千里迢迢飞机火车赶去朝圣真人现场；另一方面，音乐节幕后的B10和旧天堂团队，长久以来积极策划活动，营造友好的文化氛围，也鼓励了许多并不太了解此类风格或者特定艺人的本地观众，愿意慕名前来，进行尝试和体验。

今年的阵容中，英国老牌乐队Blurt，曾经在乐队成立早期和Joy Division、A Certain Ratio同台演出。乐队主脑萨克斯风手Ted Milton今年已经74岁，他一定有着许多关于上世纪7、80年代英国后朋和实验摇滚兴起的记忆；日本地下民谣音乐传奇三上宽，将把他撕心裂肺的怨歌首次带到中国；而由灰野敬二领衔的不失者，据说将带来长达三个半小时的史诗演出。

无解点评：

内地的indiepop文化这两年开始逐渐有了些生机。以琪琪音像和无聊制造为代表的独立厂牌不断推出各种indie音乐人和专辑，甚至还发行了致敬Sarah Records的中国乐队合集。上海的Luuv Label成功举办了三届东亚钉鞋自赏音乐节，也启发了许多人，原来几个普通乐迷自己联合起来也能做一个小型的室内音乐节，而并非一定要依靠专业公司来操办这样的活动。而日本这几年复苏的city pop音乐，和Mitsume、Lamp等乐队中国巡演的热烈反响，也似乎让不少人似乎嗅到了一些新的流行趋势。「在树上」独立流行音乐节就是在这样一个背景之下诞生的内地首个indiepop音乐节。

「在树上」的幕后团队肥脸唱片（肥臉唱片），包括了独立音乐网络电台Fish Tank Radio和前Luuv Label的工作人员等。虽然是团队首个策划的活动，但其两天三个场地的活动规模，并且声势浩大地特意邀请了三支日本乐队加上杭州、深圳等地的代表乐队，却能看出她们对这个系列活动的未来规划，有着不小的自信和野心。

无解也会为未来几周，带来「在树上」独立流行音乐节的相关采访和报道。

无解点评：

先科普一下，怀来县离北京大概120公里，车程大概3个小时。

依稀记得这个去年9月在沙漠里第一次举办的音乐节，从一些朋友圈的现场照片来看，真的是一片沙漠地里放着几个舞台，颇有点国内缩小版的Coachella的意思。虽然音乐节名字叫MTA音乐节（Music + Technology + Art），然而如何把乐迷和打酱油的观众真正从北京吸引到天漠这样一个往返6小时的风景区，可能是主办方始终要面对的一大问题。

如果说第一届音乐节的时候，演出阵容还是按照主办方预想的

“50余组来自美国、英国、挪威、以色列、中国台湾等十多个国家（地区）的音乐人，他们将带来以电子音乐Live为主旋律的新鲜音乐”

为音乐节特色的话，那今年阵容里一系列民谣大牌许巍、朴树、李志、赵雷、郝云、陈粒，则无疑有点向赞助商和市场妥协的意味。而宣传稿里的这一段解释

“对比首届MTA天漠音乐节专注的纯电音路线，很明显本届音乐节将以更开阔 的视角诠释潮流音乐狂欢节的全新定义，相信会让各大音乐阵营的迷弟迷妹们都一秒high到外太空。”

实在很难让人信服并对其所描述的外太空提起兴趣。

希望这一次Years & Years和Clean Bandit在沙漠里不要重现前几年Spiritualized在硕大的张北音乐节场地面对几百个观众压轴演出的悲剧。或许相比之下，打个飞的去看他们分别在上海的专场似乎来得更加靠谱一些。

无解点评：

去年INTRO第一次来到上海，在世博公园带来了DJ KOZE、KEVIN SAUNDERSON、BICEP、HODGE等许多令电子乐迷激动人心的艺人。这个月初，官方宣布会在5月底在北京和上海背靠背举办两场INTRO音乐节。无解也会持续关注，带来更多的相关信息。

无解点评：

一年一度的西湖音乐节又会在5月底在太子湾公园举办。今年的一大变化是音乐节主办方和简单生活节幕后团队联手，共同参与了艺人阵容的制定和舞台的设计。相信这样一来，最终演出阵容里，一定少不了台湾艺人和乐队的身影。据悉，演出阵容会在这两天公布，所以有兴趣的乐迷也可以关注音乐节的官网微博等。