“这是我们第四次来到中国巡演，也可能是第五次。”Pg.lost吉他手Gustav在上周五晚北京站表演完第一首歌后，热情地跟现场观众互动。作为北欧后摇最具代表性的乐队之一，Pg.lost与中国乐迷颇有渊源，每次到中国演出几乎都场场爆满。也许正是出于对国内乐迷的喜爱，上个月刚发完新专辑后，他们便马不停蹄地来到中国巡演，深圳、广州、北京等6座城市门票提前售罄，无疑展现出了国内乐迷的高涨热情。

晚上8点40分，愚公移山入口处排起了长长的队伍，这在国内livehouse演出中是为数不多的景象。一位没买上预售票的美女乐迷沿着队伍来回不停地询问有没有多余的票，队伍中甚至还出现了一位背着包拎着拉杆箱的乐迷，估计是从外地专程赶来看Pg.lost的演出。9点过后，等待进场的观众依然络绎不绝。

9点40分，Pg.lost仍未出现，台下的乐迷们有些急不可耐，朝台上大喊，而其中一位乐迷表示已经足足等了两个小时。很快，背景音乐渐去，电子合成器的drone音效缓缓而入，统一穿着纯黑T恤的四位乐手依次走上舞台，台下的尖叫声此起彼伏。鼓的节奏一起，一声沉重有力的吉他刷弦瞬时爆发出震撼的巨大声响，将现场乐迷紧紧包围起来。新专辑里的这首《Monolith》似乎成为了Pg.lost此次全新尝试的一个范本。融入的合成器音色把神圣和庄严之感加入了歌曲意境里，由此不免泛起哲学上的些许思考。乐队全新的风格愈发得偏重，金属感十足，失真更多也更噪，他们想做Heavy Band的愿望得以实现，早早进入的沉重鼓点和一触即发的高潮也成为了他们作品中一直所展现出的编排特色。

第二首刚进入第一个小节，现场就欢呼雀跃起来，这正是他们听到《Kardusen》的反应。在国内乐迷心中，要说Pg.lost的经典曲目，《Kardusen》绝对榜上有名。在前段吉他和节奏的铺陈后，舞台幕布上打出了乐队的名字：Pg.lost。极简的字体线条在舞台灯光的绚丽照耀之下尤为醒目，而现场观众不断微微摇晃着身体， 和着规律的节奏点头，此时舞台上的喷雾在绚丽灯光的照射下弥漫了整个舞台，一直低着头的贝斯手Kristian渐渐对准麦克风，缥缈空灵极具穿透力的海豚音一下子刺穿观众的心脏，那种感觉仿佛坠入无限深渊，沉沦其中无法自拔。而在随后的《Off the Beaten Path》里，复古的吉他失真加上间歇不断的鼓镲声形成了巨大的音墙，一波又一波不断推向台下的观众。

早些时候听到新专辑首发单曲《Ikaros》时便兴奋不已，多元的音色和宏大的氛围构建了一股冲上云霄的洒脱豪迈之势，而在现场感受时，如同化作希腊神话中的伊卡洛斯，乘着逃离之翼，不断地越飞越高，不管身后的万丈深渊抑或是摔得粉身碎骨。

现场最让人沉醉的一幕发生在Gustav与Kristian晃动着身躯对弹合成器的情景之中。两人看似独立的弹奏却非常舒服地融入了一起，与自由伸展着的吉他和鼓渐渐发展出复合却毫无喧宾夺主感觉的旋律线条，这不仅能看出Pg.lost在《Versus》中所表达的哲学思想，而且显露出他们在创作思路上的一大进步。而在这之后的《Heart of Hearts》以及《Vultures》中，幕布上出现了动态的图像：赤裸犹如蛇身的女子，瑞典老人和孩子在海滩游泳玩耍的情景… …虽然Pg.lost作品的名字大都没有具体含义，但从这些视频素材当中，乐迷们也能略窥一二他们想表达的东西。

返场之前，Gustav再次表达了来到中国巡演的兴奋心情，而台下的乐迷仿若老朋友一样热情地鼓掌欢呼。当他们再次走上舞台时，“Pascal’s law”“Yes I am”等作品的呼声此起彼伏，观众热切地喊着他们想听到的歌曲。Pg.lost自然也没让大家失望，在伴着合成器的海豚音之后，《Yes I am》那段清亮的吉他音色像水一样蔓延开来… …《Weaver》似乎是这次中国巡演的“指定”结束曲，前奏中点缀的电钢琴在诉说着道别，而后半段Mattias突然走下舞台在前排观众中间挥舞着手里的吉他，似乎要再一次感受北京所带给他们的感动和惊喜。

文：Troy

照片：罂至，我真是把你昂