2014上海国际电影节
《杜兰杜兰：回归真我》
2014年6月20日 20:45 @ 永华电影院
上座率：9/10
评价：7/10

对Duran Duran的印象，停留在了新世纪初乐队发行的两张专辑《Pop Trash》和《Astronaut》。曾经有那么一段时间这两张专辑泛滥在上海的原盘市场，便顺手买过。之后乐队发生了什么，出了几张专辑，有谁离队又有谁回归，这些统统一概不知，甚至还一度以为他们已经解散。

直到这次上海国际电影节，意外发现有David Lynch掺合Duran Duran的纪录片，觉得是一个非常神奇的搭配。等真正坐在电影院里观看，才更意外地发现和原先预想的不一样，这其实就是一个乐队专场的现场视频，附带David Lynch标志性的迷幻视觉特效。

“Unstaged: An Original Series from American Express”是Amercian Express联合MV视频网站Vevo和Youtube一起在2010年推出的一个现场系列。每次都邀请到最当红的乐队或歌手，在城市中最具地标性的场地，与知名导演合作，带来一场线下和线上双重体验的现场演出。其中在线上网络直播部分，屏幕前的观众可以选择不同的机位和角度来了解后台、前排等不同位置的现场情景。而实时的社交功能也允许观众和乐队在现场以特殊的方式形成某种互动。例如这个系列中Arcade Fire 2010年的演出，就是鼓励观众上传自己拍的郊区照片，有机会在乐队演出新专辑《The Surburbs》的某首歌曲时，被使用在现场的背后大屏幕视频中。

2011年3月24日，在洛杉矶Mayan Theatre，“Unstaged”系列迎来了上世纪80年代新浪潮代表乐队Duran Duran。而此前一天，正好是乐队的第十三张正式专辑《All You Need Is Now》的正式发行。这场演出阵容包括了Simon Le Bon、Nick Rhodes、 John Taylor和Roger Taylor这四位乐队的创始成员，也开启了乐队新一轮的全球巡演。

当我看完开头的新专辑同名单曲“All You Need Is Now”，意识到整部片子的走向会是一个从头到尾的完整现场的时候，忍不住开始打起了瞌睡。怪只能怪正好是世界杯期间，严重缺觉，上班时候还能忍住的困意都在这个周五的晚上爆发了出来。

半梦半醒的时候被前几排观众的一阵欢呼拍手声惊醒，才发现屏幕里赫然出现了My Chemical Romance的主唱Gerard Way。之后的几首歌，我基本都靠着相继出现的受邀嘉宾勉强撑着。而Gossip的Beth Ditto、Kelis和专辑制作人Mark Ronson的上台合演，也的确不负众望，让现场气氛热闹了许多。

导演David Lynch在演出现场的实时视觉效果无疑是本部影片的最大看点。各种离奇古怪的元素，有和歌曲本身相关如巨大的金色太阳——对应歌曲“（Reach Up For the）Sunrise”，也有似乎没有任何联系的事物，比如人脸面具、星球、成群出现的躶体舞曲娃娃等，延伸屏幕前观众的想象力，扩展了歌曲本身的概念，从而创造出一次与众不同的实验性的体验。而在乐队返场期间，视觉的风格也增添了更多的趣味。无论是和音乐节奏颇为合拍，不断对着烧烤烤架进行敲打的铁铲，还是突然出现的三个滑稽可爱动作一致的老鼠玩偶，都顿时逗乐了几乎全场的观众。

作为Duran Duran的歌迷，David Lynch曾为这张专辑中的歌曲“Girl Panic”贡献过一个remix。而这次再续前缘，显然他也做了充分的准备，力图打破现场演出传统的视频拍摄和直播的限制，也配合了乐队一贯大胆前卫的MV风格。在某个采访中，他提到这就像是“在另一个房间，有那么一些事物，正在和舞台上的一切同时游泳”。他最终也用了两个字概括了对于这次演出视觉尝试的意义——“进化（Evolution）”。

最后值得一提的是，虽然实际的现场制作精良灯光炫丽，但在电影中，导演却刻意大量使用黑白两色的现场演出画面作为背景，而将彩色的特效元素一一插入和覆盖。这不仅在视觉效果上呈现出强烈的色彩对比，也好像将观众带回到上世纪80年代那段新浪潮的黄金岁月，身处伦敦的某个拥挤不堪的club现场，在音乐中忘我投入。

直到。。。直到我突然看到，屏幕上键盘手Nick Rhodes的键盘和合成器中，还架着一台MacBook。我这才回过神，这只是一部2014年的音乐电影。

文  /  fanmu    图片 /  来源于网络