我更愿意把京味儿（Jingweir）看作一个小团体组织。他们闲散又活跃，有时出版杂志（fanzine），有时发行专辑，有时发布电台mixtape，又不定期举办一些小众演出，还有一个不断更新的官方网站。虽然主要幕后成员以老外居多，但凭借丰富的阅历知识和DIY精神，在过去的两年多时间里，他们不断分享着自己心中的“京味儿”。

在《京味儿》杂志Vol.2 第二期发布前夕，无解对主编Michael Winkler进行了一次采访，聊了许多深刻又耐人寻味的话题。可惜因为种种原因，这篇采访在杂志发布派对@XP结束的两周后才有机会贴上，在这里表示歉意。

京味儿（Jingweir）是怎么样开始的？

我一直觉得北京在一些资讯的传播方面可能还存在着空白。我一直在网上搜寻关于北京本地音乐的信息，偶然发现了一个网站叫beijingnoise.org，当时由我们的前编辑Luke Hansford在管理。于是我联系到他，告诉他我很喜欢他在做的东西，或许我们可以见一面。然后我们开始有了联系。我发现他对自己网站当前的发展也不是很满意。在澳大利亚的时候，他曾经和几个朋友一起做过一个非常流行且成功的音乐博客，所以他就很烦一切还要再从最基础的东西做起。2006年的时候，我还是学生，在北京的“两个好朋友”酒吧发现了一本很老的音乐杂志叫“8 Inches of Arsehole”，于是受到鼓舞，觉得应当去做一些实体的东西。Luke也很喜欢这个主意。我们后来成为了朋友，一起玩玩音乐，然后经过了很多的讨论和计划我们出版了第一期杂志。

京味儿（Jingweir）创立时的主要目标是什么？有没有随着时间而改变？

我们的目标从一开始就很明确。就是京味儿杂志将会成为生活在北京或中国、那些所有喜欢音乐和做音乐的人们的一面旗帜。它将提供一个平台，让大家参与进来并帮助大家分享圈子里的一些信息。你可以找到和你兴趣一样的人，而且这有很多有才华的人，他们有丰富的技能。通过这样的方式，大家知道怎么样融入这个圈子或是可以一起去看音乐演出。

你已经经营京味儿（Jingweir）两年多了，你觉得最难的部分是什么？

我不得不说是在北京的时间安排问题。北京有着非常明显的时间运作规律，人们每天来来回回，工作，假期，上学，季节的转变诸如此类。所以最难的部分是去接受这些事并尽力去安排时间能让大家都聚在一起。

京味儿（Jingweir）不仅为艺人发行专辑，还出版fanzine，这在中国是很不常见的，关于fanzine这种形式你是怎么考虑的？

其实这么说不太准确，我需要指出的是，把它单纯地叫做fanzine可能或多或少忽略了现在的一种现象——参与者和观众之间的界线会越来越模糊。你可能去看一场小演出，你会发现在场的观众可能是乐队成员，做音乐的人，唱片公司、音乐酒吧或者唱片店工作的人，这都是很常见的。没错，我们是那些我们经常谈论的或者一起工作的音乐人的“粉丝”，因为我们喜欢他们作品和演出，但是我们也有很多内容的设计是为了那些自己制作音乐的人，而不只是作为一个“粉丝”去“消化”音乐。

京味儿（Jingweir）让我想起了我小时候的那些旧时光。比起现在信息爆棚的时代，你怀念80年代到90年代初期那时候的样子吗？

网络是信息的源泉，但我作为一个西方人来说，它已经存在于我生命中占据了大部分的时间了。我7岁的时候就已经开始接触网络，11岁时买了第一把贝斯，我就坐在电脑面前从Napster上面下载mp3来自学。在中国的话，虽然在过去20年科技开始快速发展，但始终有一段延迟期，所以你提到的问题在这方面也能体现。而且90年代的时候我还不在中国，所以也没法体会这种怀念的感觉。

但对于这个话题，我能想到相关的是电台的衰落。当我还小的时候在费城有很多电台，他们都会放很多很棒的新的音乐。Power99放嘻哈音乐，Y100放另类、摇滚、朋克的音乐。因特网的介入导致了市场的衰退，广告收入减少，还有像是CLEARCHANNEL这样的公司对全国的无线电台进行收购，导致播放曲目同质化，他们解雇或者吓走了那些喜欢放新潮音乐的DJ，因为人们在千篇一律的情况下越来越想听这类音乐。我很怀念和我爸爸一起开车出去，边听着收音机兜风的那些日子，但是现在我们只会收听新闻了。如果可以的话我会听一些大学里的电台，但他们放太多的爵士或者乡村音乐，那些东西只适合我爸爸。

你曾受你成长环境中DIY文化的启发吗？

是的，很多不同的时候或不同的地方。我来自费城的郊区，那有许多朋克和硬核的文化。我想那段时间可能是每个人生命中的关键时刻。那时候我也还是学生，花了很多时间在地下室玩朋克，去教堂参加R5 Productions策划的演出等。这些东西特别是对于中国，甚至北京都可以说是一张白纸，所以对于我来说，重新再做自己曾经经历或者做过的事情就比较简单了。

京味儿（Jingweir）好像从2013年就放慢了电台Mixtape和杂志的部分，是因为有新的项目还是其他原因吗？

我非常喜欢做Mixtape这件事，并且会继续在网上做。但是过去的访问量太低了，所以我得考虑下是否还值得我花时间去做。我花了很多心血去挑选、编辑和完成这件事，同时还得兼顾其他项目一起进行，以至于我分不出时间和精力在其他人或者我的朋友更想要做的一些事情上。还有一点就是关于使用音乐人的作品的问题，很明显我没有以任何形式去卖这些音乐，或是想从中获利，但是为了保证较高的音质，我搜寻了各种各样的资源。豆瓣音乐实际上是不允许下载的，摩登天空和兵马司可能会发布一些（免费的下载）。我曾经和很多（音乐）人谈论过这个问题，他们很多都很支持并提供音源，但我还是担心，这当中存在一些潜在的隐患可能会影响我去做这件事。我的意思是，比如虾米音乐能够继续他们的做法，我就不用担心了吗？但是我毕竟是个老外，很难去预测事情会怎样发展，而且最好还是应该行事低调点。

提到fanzine的话，变数可能比较大，我并没有长期的计划去做一个记者或是出版人。我只是喜欢和我的朋友一起做音乐。理想状态下，fanzine应当承担信息提供的功能，但是我并不想牺牲做音乐的时间，坐在那儿写很多很多关于如何制作音乐的文章，所以总有录专辑和演出优先的情况。

京味儿 Jingweir Radio － 第7期（Spring 2014春） by Jingweir on Mixcloud

在北京你觉得什么最具有“京味儿”？你觉得北京的哪支乐队最有“京味儿”？

我们在这里谈论的“京味儿”，可能你我对它的定义有不同的理解。在中国有很多亚文化音乐，比如流行朋克、金属核和后朋都是很独立的。我觉得这个问题可能想问“京味儿”杂志是不是也是这样独立，但其实这和我们的目标是完全相反的。

在广州有很多硬核乐队，山东有很多朋克乐队，武汉有很多摇滚乐队，上海有很多“多国部队”，到处都有人在唱民谣，但是北京几乎囊括了这一切，有许多各种各样的音乐。北京并不是只有一种声音或主意的地方，而是这块土地上伟大的文化中心，因为这有不同种类、风格，可以代表任何你想要表达的东西。

京味儿（Jingweir）在发行唱片时是怎么选择音乐人的？感觉好像旗下大多音乐人都是做电子、实验和民谣的？

在过去的两年里，我们已经形成了固定的发行模式。但是，关键并不是音乐的种类，而是音乐人们是否有兴趣和我们合作。我们为大家提供丰富的资源。如果噪音唱片有一个固定的模式，那么我们肯定会去做这类型的东西，但是我们还需要它具有一定的功能信息，这样唱片就不会因为有利可图而被大的厂牌收购。这样的唱片相比下来也比较容易完成。我们有很多朋友和志同道合的人在做一些很噪的吉他和鼓的摇滚乐或朋克音乐，但是这些唱片相比起来会更难录制和混音。再考虑到市场发展的问题，如果和比我们资金更充足的人合作对于我们来说会更容易一些。

不过话说回来，今天春天让我们有一些值得期待的东西出品。去年12月，我们帮助Love Plastic乐队录制了专辑，这是一个由鼓和贝斯组成的二人乐队。最近我也刚从上海回来，帮Pairs录制了他们解散前的最后一张专辑。所以除了上面提到的即兴实验电子噪音，还会有些新的不一样的东西在这个春天出现。

今年三月份京味儿（Jingweir）杂志作为《觉》音乐+艺术节的一部分在小萍酒吧做了个发布派对。你是什么时候知道的《觉》？你之前参与过《觉》的活动吗？你觉得这个音乐艺术节怎么样？

对于中国的音乐产业而言，唯一的盈利方式就是举办音乐节。但事实上，《觉》花了很多精力在文化的部分，这也是我们所欣赏的地方。很多的音乐节都一心扑在通过门票来盈利，或是五十块钱一瓶水之类的。所以，我们真的很欣赏能够用这种开放的心态和简单的相处模式参与《觉》的活动。我们非常骄傲也欣慰能够成为《觉》今年支持的活动中的一员，我们的活动马上要开始了，期待在小萍有一个美好的夜晚！

你能再与我们介绍一些有关这个活动的信息吗？有没有什么特别之处？

这个活动的特别之处在于，它分为两部分。第一部分是以工作坊的形式呈现的，参与者会了解到关于DJ的知识和它的一些历史。工作坊快结束的时候，观众还有机会去亲手触摸现场我们设立的工作台，尝试一下做DJ的感觉。

第二个部分则是演出，现场将会有三位艺术家参与表演：李剑鸿，Vavabond和孟奇。不像传统的表演形式，几位艺术家将会在房间里的不同位置面对面表演。在演出过程中他们互相之间互动，而观众将会站在房间中间体验。

此外，京味儿，87Fei87和Kitchen Table Records也会在现场摆放发行的唱片等等。

这将会是京味儿杂志Vol.2第二期的发布派对。Vol.1和vol.2有什么不同的？你能提前和我们透露一下其中的内容吗？

主要的变化是我们的编辑Luke回澳大利亚了。在Vol.2中我们编入了更多高质量的图片，采用了更高质量的纸质，如果时间和空间允许的话，我们还会加入双语内容。

能和我们分享京味儿未来的计划吗？

期待我们能继续出版杂志，发行更多的唱片，做更多的演出。今年春天，我们已经有很多的发行计划，而且还不包括那些还没有录制好的东西。我们在录制和发行方面做得越来越好，我们自己也很兴奋。这次作为《觉》音乐+艺术节的一部分是一次全新的体验，所以我们也很期待这次活动的效果以及未来可能会带来的机会。我们感谢Split Works和《觉》给我们机会参与这样的活动，同样也感谢无解音乐网花时间和我坐在这聊我们的音乐杂志。如果有任何感兴趣和我们一起工作的人都可以邮箱联系我们：jingweirbeijing@gmail.com

采访 / fanmu       翻译 / Siyu      校对 / Julia