一年前在国内厂牌摩登天空旗下发行第一张专辑《Green Orchestra Party》之后,合成器流行二人组Wanderlust的两名成员在今年夏天都选择了出国深造。但他们并没有将乐队事业搁置,而是在过去的这一年中通过不断的演出,发行官方鞋腿,作为受访乐队参与纪录片Minimal China的拍摄以及制定国内少见的系列EP/单曲的发行计划维持了乐队在国内乐迷群体中的关注度。
乐队主创左玮在豆瓣上以Silentcat这个ID为人熟知,在他宣传这一系列EP/单曲的发行计划中,字里行间都透露出Wanderlust向着新的音乐方向的转变与尝试。确实,单曲《Cover is Dead,Music is Alive》中对合成器和声码器更多音色的尝试,歌词表达出的对一些音乐类型的态度,标题和封面之间的微妙呼应就是从Synth Pop跳脱出来的第一步。而到了第一张EP《 Out of Patience》中,乐队则分别用一首以Trip-Hop般暗色调和慢节奏辅以Space Music空间感的作品《Suburb Trip》和一首相比之前的作品都更加硬气的作品《All the Teachers are Killed》完成了对Space Age Pop(左玮语)这个概念的铺垫,这让乐迷对第二张EP《Chehovian Fyodorov Go Exotic (…And Back)》所表现出的变化有了一定的准备。
曾有乐迷评论《Green Orchestra Party》的封面过于平庸, 而运用了大量拼贴手法的新EP封面不仅是对Cover is Dead的回应,也是对这张EP所要叙述的故事的重要暗示,其本身也值得仔细揣摩。乐队的另一名成员刘頔对俄国文学艺术兴趣浓厚,这体现在了标题中的Chehovian和Fyodorov上(如果你对封面拼贴的两个头像和俄苏文艺名人足够熟悉的话,一定能看出二人分别是契诃夫和斯特拉文斯基,另,Fyodorov是斯特拉文斯基中间名Fyodorovich的姓氏写法),封面剪影是航海家哥伦布。而封底剪影则是《马背上的拿破仑》,但却被贴上骑摩托露大腿的希特勒。这一切都让人有种在异域中东或是荒凉的外星球唱片店里碰见契诃夫,而结账的时候却发现老板是希特勒和斯特拉文斯基的错乱感,而这样的超现实景象与工业文明和蛮荒大陆相碰撞的怪诞场景,其实正是这张EP要讲述故事的背景。
首曲Intro of the Palms时长一分钟,泰勒明琴一般光怪陆离又有些诡异的音色和旋律和稀疏的节奏仿佛在听觉放映上世纪早期的科幻电影。接下来的Hear Some Music则值得反复聆听,与之前的专辑和EP不同,这首曲子的节奏型和制作都有向Dub/Funk/Reggae这些更加根源的音乐靠拢的趋势,诡异的笑声采样开场,Loop感极强而又叮当作响的节奏和稳定又极富律动的贝司线像一根轴一样贯穿乐曲的大部分,未来感十足的合成器音效上下翻飞在这根轴的四周,而“Music is changing”采样和“Hear Some Music”的念白则若隐若现的行走在这一切背后。细细挖掘丰富的采样源之后,能发现年轻的Wanderlust在这首曲子里确实是向老一辈音乐人取了不少经。过渡曲Jangel相比之下则简洁了许多,简单明朗的合成器旋律和稳定的Up Beat节奏甚至表现出一些和前后曲子都不同的生机感。在接下来的Curse of the Garage中,如工厂流水线机器运作一样沉重、规律而又特意加大低频的鼓声将单调、不和谐、有些阴森甚至有点尖锐的合成器旋律切成一段一段,随后鼓声骤然停止,相同节奏的合成器旋律交替出现在左右声道,如同庞然大物的呼吸一样将一串接一串的下行小调音阶包围在声场中央,传达出向下,向暗甚至有些绝望的情绪,在鼓声又一次骤然停止之后这一切仿佛终于找到了一个出口,毫无疑问,这首曲子就是写给工业文明的。Out of the Palms是整张EP的Outro,双声道延时效果的运用营造出恰到好处的空间感,与Intro一样简单而又有些诡异的旋律和合成器层次和音色上的不断丰富将这趟异域之旅慢慢画上句号。
值得一提的是,由DJ Rydeen Wong重新混音的Bun/Bu (バン/ブ) 在毫无生机的两首曲子之后出现颇有些让人眼前一亮,与专辑版的Bun/Bu (バン/ブ)相比,重混版淡化了Synth Pop的快节奏但保留了原有的明亮,同时用笛子的音色和军鼓的滚奏将曲子原有的东方色彩更进一步地突出,更好地贴切了Bun/Bu (バン/ブ) (文/武)这个标题。而乐曲中段Dubstep化的处理却对乐曲开始的明亮有一定程度的削弱,在当下Dubstep类音乐如此火热的背景下,这样的处理是不是适合Wanderlust也值得商榷。但瑕不掩瑜,这首重混曲在成为惊喜的同时也提亮了Wanderlust的这次暗色调新音乐探索。
新乐队撞上第二张专辑的墙这样的事乐迷已经屡见不鲜,但Wanderlust作为一支发行专辑才一年的年轻乐队就敢于改变自己的音乐风格,这种勇气无疑值得赞赏。从目前的结果来看,这样的改变可以用可喜的进化来形容,从第一张专辑里比较单一的歌+词,到最新的EP中曲、故事、封面相结合的立体叙事体系,从最开始的Synth Pop,到对根源音乐和Dubstep的尝试,这个过程中Wanderlust带给乐迷的体验不止是丰富能够形容的。而完成这一步,Wanderlust只用了一年时间,这更给了乐迷一个期待明年的三部曲专辑的好理由。
另外,左玮在豆瓣上已经放出了这张EP内页和封面的链接,我个人的看法是,如果忽略它的封面和内页设计以及故事内容,只抱着Cover is Dead的想法去听歌,那就太枉费Wanderlust的诚意和新意了。
文 / Humbug
为什么自驾游不去一些自然景观,
旁边的小树林外圈倒不错 圆规画的