原谅最近无解缓慢的更新。我们积压了一些非常精彩的稿件，还有许多没有时间去完成的乐闻和采访，更不要提新歌和视频了。这不，远在大洋彼岸的残絮花同学，给我们交了一篇很长的游记，图文并茂地描述了她去年底的西雅图之旅。当然，提到西雅图，Nirvana 和 Kurt Cobain 自然是焦点话题。我们将分两次连载这篇精彩的游记。下面便是第一篇。

如今谈起“西雅图之声”，即便连乐迷圈外人都会知道一个叫“涅槃”的乐队。无数人看过他们93年那场在纽约的MTV不插电。主唱科特柯本一副看似不走心却真诚到死的表演，进一步稳固了90时代初摇滚圈里这个抹不去的名字。当他在里唱道“Sit in the sun, fall asleep, wish away, soul is cheap, lesson learned, wish me luck, soothe the burn, wake me up”，就像是在总结着自己的一生：follow the heart, do exactly what he wants to do，以看淡这个世界来换取灵魂的清醒。趁着他的诞辰日刚过不久，我就从去年年底的西雅图之旅中挑出与柯本相关的内容与大家分享。

相关链接：行走西雅图：追寻那个叫Kurt Cobain的男孩（下）

西雅图音乐体验馆：柯本学生时候的珍藏

不管你是不是音乐爱好者，西雅图市中心的摇滚博物馆已然成为了这个城市的地标之一。无论是典型盖里式的扭曲建筑外观，还是内部摇滚及流行乐发展史的丰富馆藏，都是游客多花几个小时停留在西雅图中心（Seattle Center）区域的最佳理由。

进馆后，你将进入一个纵向空间极为延展的区域，墙面一侧安置两幅巨型屏幕，滚动播放着流行或摇滚乐手的演出。而真正的展品要等游客穿过这个大厅才能看见。视觉冲击作为博物馆第一件展品的卖点总能给游客的整体参观加不少分。这是一个由700个吉他组成的名为If VI was IX的装置，创意兼制作者为德国动力学雕塑家和声音艺术家Trimpin。其中40个吉他是他特别制作的，由计算机控制且能自动弹奏。弹奏的曲目是他创作的一系列有关美国流行乐鼻祖的音乐种类：爵士、布鲁斯、乡村、民谣和摇滚。

参观博物馆的时候正巧赶上一个名为Taking Punk to the Masses的涅槃乐队主题展。当时内心想得其实有点儿小消极：对于涅槃，应该说是再熟悉不过了，那些乐队成员、发迹历史、经典故事早已老生常谈，且都快被讨论到了街头巷尾，无论文艺普通二逼青年人尽皆知的地步，这样一个展，究竟会有何新意之处？带着猎奇，并掺杂着怀旧下毕竟影响过自己一场的摇滚明星的态度，我踏进了这个小展馆。

不虚此行的感受随着我读了门口几个版面的介绍信息后立马显现出来。此展搜藏了不少柯本的独家，例如他砸损的吉他、创作歌词的手稿、校园里的绘画作品以及从未对外泄露的珍藏照片。这一圈走下来，拉近了普通歌迷与摇滚巨星的距离不说，也让我们更完整地还原了一个真实的柯本，一个有着万千想法却走不出自己精神囹圄的普通人。废话不多说，请看图。

这是Kurt Cobain 88年在Evergreen State College砸的一把Univox Hi-Flyer，算是他人生中在舞台上砸的第一把吉他。从此之后，摔琴之风盛行，只不过最初的愤怒早已被秀场的老奸巨猾所腐蚀。唯有这些乐器的残肢断臂依旧承载着音乐家那敏感而又不可承受的生命之轻。

Kurt看了一档关于水中分娩的节目从而获得了Nevermind封面的灵感。图为该封面最早的art concept。显然成品修掉了泳池，加上了美钞。而Nevermind的封面当时在南加州的文图拉市（Ventura）遭到封杀，原因是图中小孩的露点触犯了当地法律。文图拉市Wild Planet Record的员工们则不得不用粉色贴纸将小孩的小和尚遮住。

Kurt Cobain当年在Aberdeen’s Weatherwax High School求学时，在艺术课上画的图。读书时候的他就展露了过人的绘画天赋，这种创造性表达的天赋也毫无悬念地融入了此后他的朋克生涯。

旅行Tips：学生票15美元，周末及节假日17美元。其实整座博物馆除了音乐体验馆，还有几个展厅属于科幻博物馆和名人堂，门票价包括的是这三馆的内容。除了几个永久及暂时展览的展厅，音乐体验馆里还有两处互动区域：Sound Lab和On Stage. Sound Lab给体验者提供练习不同乐器的平台；而On Stage顾名思义，给体验者一次仿真登台演出的机会。各种声光电手段都为了给你制造一个短暂的，摇滚明星的幻梦。另外，馆内还有一处The Guitar Gallery，展示和介绍了各种款式吉他的历史和特点，是乐队人士和吉他爱好者的福音宝地。

文&图   / 残絮花